VFX News #3 || 12 Avril 2023

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Bienvenue dans la troisième édition de VFX News, votre source privilégiée pour les dernières informations et évolutions de l'industrie des effets visuels. Dans ce numéro, nous couvrons les annonces et les avant-premières de la Star Wars Celebration de Londres, l'expansion d'Union avec un nouveau centre VFX à Montréal, et l'inspirant Art Department Festival. Nous nous pencherons également sur l'impressionnante ingénierie qui se cache derrière la cuve à vagues d'Avatar, sur le débat entourant l'art généré par l'IA, et nous explorerons les captivantes décompositions VFX de Carnival Row, Obi-Wan Kenobi, Brahmastra Part One : Shiva, et Glass Onion. En outre, nous présenterons le talent créatif de l'artiste néerlandaise Iris Compiet, discuterons de la collaboration de Manic Motion avec Olivier Bonhomme sur le clip musical "Horny" de Leonin et mettrons en lumière le prochain événement Unreal Fest ANZ organisé par Epic Games. Rejoignez-nous pour vous aventurer dans le monde envoûtant des effets visuels et célébrer les artistes, les studios et les innovations qui font avancer l'industrie.

L'événement Star Wars Celebration de Londres dévoile des bandes-annonces et des images d'Ahsoka et d'Indiana Jones

Les vénérables amateurs de Star Wars et d'Indiana Jones ont été captivés par une inauguration fascinante lors de la Star Wars Celebration de Londres vendredi, où ils ont eu droit à des annonces capitales et à des premiers aperçus des séries Disney+ à venir, notamment Star Wars : Andor, Star Wars : The Acolyte, Skeleton Crew, Star Wars : Ahsoka, et Indiana Jones and the Dial of Destiny. La journée a été marquée par un défilé d'acteurs distingués et de visionnaires estimés de Lucasfilm qui ont gravi la scène pour divulguer des détails passionnants sur ces productions révolutionnaires dans les domaines des effets visuels et de l'animation.

Union ouvre un centre d'effets visuels à Montréal

Le célèbre studio londonien marque une étape importante de 15 ans dans l'industrie, en se lançant dans sa première aventure internationale, après des contributions exceptionnelles en matière d'effets visuels à des projets distingués tels que For All Mankind, The Irregulars, et The Banshees of Inisherin de HBO Max, acclamé par la critique. L'illustre Union, studio d'effets visuels indépendant originaire du Royaume-Uni, a déclaré l'établissement de son studio international pionnier à Montréal, au Canada. Cette expansion importante coïncide avec la célébration prochaine du 15e anniversaire, et illustre la croissance inébranlable du studio et sa position louable au sein de l'industrie pour son dévouement à des projets narratifs et dirigés par des réalisateurs.

Festival The Art Department : Aller de l'avant et créer ensemble

Plongez dans l'entretien éclairant entre ArtStation et Playgrounds, l'orchestrateur estimé du festival et de la conférence The Art Department. Plongez dans l'exploration de la raison d'être du festival, de sa profonde influence sur la communauté créative, et découvrez les points forts du programme qui attend les participants en 2023.

Les prouesses techniques de la cuve à vagues dans La Voie de l’Eau

Le superviseur des effets spéciaux JD Schwalm et son équipe d'Innovation Workshop ont mis au point une technologie de pointe pour Avatar : La Voie de l’Eau. Deux puissants moteurs électriques et un système de génération de vagues ont permis d'atteindre des vitesses d'écoulement de l'eau de 20 à 30 nœuds. Un réservoir personnalisé de 120x60x30 pieds situé dans les studios de Manhattan Beach contenait plus de 250 000 gallons d'eau pour la capture des performances sur l'eau et sous l'eau dans les suites d'Avatar. Bien que Wētā FX ait créé la plupart des effets d'eau numériquement, l'installation pratique a permis de garantir la précision.

Prompting : Un examen de l'art de l'IA

Ces derniers temps, l'essor de l'intelligence artificielle dans les sphères de l'art et de la cinématographie a suscité une attention considérable, se manifestant par des entreprises innovantes telles que l'utilisation par l'entrepreneur en IA Aaron Kemmer du ChatGPT d'OpenAI pour rédiger un scénario, concevoir une liste de plans et diriger un film en l'espace d'un week-end, ou la fusion ingénieuse de Midjourney et d'AI Gigapixel par Jason Allen pour donner naissance au "Théâtre d'opéra spatial" primé dans la catégorie numérique à la Colorado State Fair. Néanmoins, des voix discordantes se sont fait entendre, comme en témoignent les démonstrations sur la plateforme artistique ArtStation, où l'on peut voir un cercle rouge et une ligne frappant les lettres AI, s'exclamant "Non aux images générées par l'IA". Dans le même ordre d'idées, la célèbre maison d'édition britannique 3dtotal a publié une déclaration sur son site web, affirmant que le soutien à la communauté artistique est l'un de ses quatre objectifs fondamentaux, et qu'elle ne peut donc pas approuver les outils d'art générés par l'IA, car ils sapent ostensiblement cette même communauté.

Dans cette rubrique, nous allons plonger dans le monde fascinant des effets visuels, en dévoilant l'art caché derrière cinq décompositions VFX différentes de certains des spectacles les plus captivants : Carnival Row, Obi-Wan Kenobi, Brahmastra Part One : Shiva et Glass Onion.

Ces analyses offrent un aperçu unique du travail méticuleux effectué en coulisses, nous permettant d'apprécier l'ingéniosité et l'expertise des artistes VFX qui donnent vie à ces mondes vivants. Du royaume fantastique de Carnival Row, peuplé de créatures mythiques et d'environnements complexes, à l'univers emblématique de Star Wars développé dans Obi-Wan Kenobi, chaque décomposition met en évidence le niveau stupéfiant de détail et de dévouement nécessaire à l'élaboration de ces chefs-d'œuvre visuels.

Le film indien révolutionnaire Brahmastra Part One : Shiva nous emmène dans un voyage à travers la mythologie ancienne et les batailles épiques, où nous assisterons à l'intégration transparente des effets visuels et des prises de vue réelles. Quant à Glass Onion, il nous plonge dans un monde surréaliste et onirique qui repousse les limites de la narration visuelle.

Studios Virtual Production BTS By Odyssey Motion Pictures

Obi-Wan Kenobi – VFX Breakdown By Hybride Technologies

Brahmastra Part One: Shiva – VFX Breakdown by ReDefine

Glass Onion: VFX Breakdown by DNEG

Carnival Row – Season 2: VFX Breakdown by Goodbye Kansas Studios

Iris Compiet

Iris Compiet est une artiste traditionnelle et une illustratrice primée des Pays-Bas. Dès l'âge de sept ans, elle savait qu'elle voulait peindre et dessiner des êtres fantastiques. Elle aime travailler sur des projets allant des livres d'images aux galeries d'art, en passant par l'art conceptuel et même la sculpture. La narration est un élément essentiel de son travail et, en tant qu'artiste, Iris s'efforce d'attirer le spectateur, de lui faire ressentir un lien avec l'œuvre et d'ouvrir une porte à son imagination pour l'enflammer davantage. Elle s'inspire du folklore européen, de la mythologie, des contes de fées, des histoires de fantômes et de tout ce qui va des pierres tombales à la photographie victorienne, en passant par les films et la musique populaires. Elle a créé le bestiaire fantastique de l'univers du Dark Crystal et s'attaquera bientôt à celui du Labyrinth.

Vidéo de Leonin "Horny" par Olivier Bonhomme et Manic Motion

Adrien Boutin de Manic Motion a collaboré avec le réalisateur Olivier Bonhomme sur un clip vidéo pour l'artiste français Leonin (Raphaël Coqblin). Dans un délai serré de deux semaines, l'équipe a proposé des animations minimales pour donner vie aux quinze planches surréalistes de Bonhomme. Ils ont utilisé les moteurs Sketch et Toon de Cinema4D pour créer du mouvement et de la profondeur tout en conservant une apparence 2D et en intégrant des objets 2D et 3D. Le compositing des couleurs et de l'arrière-plan a permis de mélanger l'animation 3D et les couleurs plates. Malgré les contraintes de temps, l'équipe était fière de son travail et reconnaissante d'avoir eu l'occasion de collaborer avec Coqblin et Bonhomme.

Unreal Fest ANZ, organisé par Epic Games les 21 et 22 juin 2023, marque les débuts de l'événement dans l'hémisphère sud. La conférence, qui se tiendra à l'hôtel QT Gold Coast, rassemblera les utilisateurs d'Unreal Engine pour leur permettre d'apprendre auprès d'experts du secteur et d'améliorer leurs compétences. Les participants d'Australie, de Nouvelle-Zélande et d'Asie du Sud-Est pourront profiter de deux jours de conférences et de sessions éducatives passionnantes. Les intervenants potentiels peuvent soumettre des propositions de sessions jusqu'au 21 avril 2023. L'événement met en lumière les possibilités créatives de l'écosystème Epic Games, notamment Unreal Engine, MetaHuman Creator, Quixel Megascans, et bien plus encore.